本次展览的核心作品《地平线》来自艺术家郭润文。写实画派是中国油画艺术史中最重要的艺术流派之一，郭润文作为写实画派中的扛鼎人物，一直在中国主流画坛扮演重要角色。郭润文艺术创作的艺术创作成就集中体现在两个方面，“与前辈油画家那种在印象主义与现实主义之间寻求写实再现的方法不同，郭润文是在古典主义的油画传统里追寻写实的塑造感。他的作品尽力将笔触隐藏到形象塑造的背后，色彩也尽力在褐色调子里减弱光色的变幻。像抽象主义绘画试图表现潜伏在形象背后的抽象关系一样，郭润文也试图探寻人物造型形象那种内在的结构，并力求把这种内在结构处理得符合理想美的数理关系。他画面人物造型的生动性、实写的深度感，无疑都得益于他对这种隐藏在表象背后的数理关系的发掘与凸显。其实，他的作品已和现实的表象相去甚远，在他发掘和凸显那些形象背后的数理关系时，他已把对简约、静穆和高贵的精神境界的追求融入其中。”郭润文的艺术创作的另外一个特点是艺术创作与“写生”的微妙关系，对于写生，郭润文自己曾经说过“写生不仅仅是一种技艺的训练，也不能完全包含艺术创作，它是艺术家内心世界的一种倾述，欲望的一种宣泄，个人化艺术语汇的一种表达，是件十分私人化的事情。”正是这种对待的态度，让郭润文的艺术创作能够在当下图像横行的时代去除图像对于眼睛的蒙蔽，唤醒人们对于绘画自身独立价值的重新认知，借写生这一途径，达到融物我为一体的创作效果。郭润文的写实绘画是对油画传统的重新追溯，也是对当代油画的成功推进。陈子君的油画充满了幻觉与想象。她的作品丝毫没有女性的那种纤细与柔媚，恰恰相反，大幅面的虚空往往以果敢有力的线条和信手涂写的色块营构，由此显现出她内心不断冲决现实的想象和她沉静的外表下掩藏着的心性的狂野。或许，面对画布，她才最真实地揭示了自我的存在。陈子君的作品无疑具有表现性的成分，但这种表现性不仅以意象方法观照社会与人物，而且以扎实稳健的造型结构为意象表现的基底。她画面中的许多人物形象虽然被虚化、叠换和重构，但这些艺术语言无不体现了她对形象结构的深入理解与掌控，仿佛是从郭润文古典写实油画的底层而开始的灵异想象与直觉幻化。

“郭润文的写实是对于人物从外在形象深入到内心世界的穿透，这种“相觑”是把审美造型作为透视的临界面;那么，陈子君的意象则是直呈人物的心灵隐曲，这种“侧隐”的窥视从表现的维度抒写了画家对于人物心灵的触摸。或许，在更深刻的学术层面上，“面觑”与“侧隐”所构成的创作类型的区别，也显现了中国当代油画两种不同的观照路径和对于绘画性的理解。”————尚辉，中国美协理事、中国油画学会理事、《美术》杂志执行主编。 郭润文郭润文，1955年生，浙江人。1982年毕业于上海戏剧学院舞台美术系，获学士学位，1988年结业于中央美术学院油画系助教班。现任广州美术学院油画系教授，造型学院院长，国家画院油画院常务副院长，中国油画学会副主席，中国美术家协会理事、油画艺术委员会委员，广东美术家协会副主席。 陈子君1978年出生于广东省澄海，2002年毕业于广州美术学院油画系获学士学位，2006年毕业于广州美术学院油画系获硕士学位现任教于广州美术学院油画系第三工作室;中国美术家协会会员。